位于日本京都的松阪屋百货公司创立于1611年，最初以制作和服起家。松阪屋非常欢迎我们到他们的档案馆去。从这场邂逅中诞生的便是这条方巾。爱马仕闻名遐迩的徽标，四轮马车和马童的剪影，以真丝拼贴的形式出现在和服背面。和服的意蕴丰富而深远，穿着和服更是一项要求严格的传统学问。年龄和社会地位决定了这一服饰的图案花色，场合和季节又为其增添了更多规则。例如，袖子的形状和长度，腰带的设计，均有特定含义，图案的灵感则源于多样主题。花朵主题因季节而定：木兰花、兰花、桃花等用来点缀春日和服；荷花、车前草、睡莲等则是夏天的应景之作；枫树、柳树、栗子是秋之象征；水仙、红浆果和玫瑰则专为冬季而备。常见生物，如兔子、鸟、蜻蜓和虾已取代了古人喜好的狮子和骆驼。图案还包括一些日本人喜爱的自然现象，以太阳系、海浪或是云彩的形式出现。千变万化的几何形状，从火车到阳伞等包罗万象的物品主题，天然景致和人文建筑……此外还有独特的“江户小纹”（edo komon），图案主题由许多细密小点组成，更是在17世纪末风靡一时。

  设计师：Anamorphée

  红心皇后

  曾为爱马仕设计了一套神兽扑克牌的设计师，如今则带领它们在方巾上跳起了优雅的圆圈舞。彩带飞扬，扑克牌们簇拥着中央的大王，如众星捧月。而这张决胜的王牌，正是一匹赛马！在这牌戏里，土、水、火、气——这四种元素也展露出欢快模样。精致笔触描绘出一番诙谐梦境：鱼儿们吞云吐雾，龙女们对镜理红妆；狗儿们击鼓奏乐，鸟儿们慷慨陈辞。在空中，鸟儿们的世界里，那女士化作展翅高飞的鸽子；在地上，她又变成尖鼻子的小狗。在水中，黑桃骑士就是一只迷人的海马，方片国王则露出鳄鱼的微笑……万般童趣，就在我们的指尖延展。

  设计师：Pierre Marie  

   阿帕切的宇宙起源

  我们身处1880年的美国亚利桑那州东部。头戴金鹰和隼羽的印第安勇士，无论是打猎还是出征，都如鹰隼一般，目光锐利，身手敏捷。他属于“白山阿帕切族”。白雪皑皑的山颠，让冬季如此严寒却又如此美丽，他们部落的名字正源于此。滋养万物、布施雨水的“Gahan”诸神镇守四角。勇士立于画面正中，由象征宇宙的符号环绕。背景里，四张面具画的灵感来自祈福舞者在祭祀仪式时，就会用心描绘的纹身图案。四张脸都戴着面罩，和装饰有猎鹰绒毛的丝兰头冠。日、月、星是宇宙的象征；蜂鸟和蛇的抽象图案象征着孕育万物、恩泽大地和人类的丰沛雨水。仪式中，舞者会披挂起这些配饰，手持木杖上的画面被闪电和山峦环绕，此外还有在雨中获得生机的玉米嫩叶。   

  设计师：Antoine Tzapoff

  生命之树

  这株由各种布料拼贴而成的树暗喻着人和植物——纺织品必备原料之间的永恒关系。古时候，布料在很长一段时间里都被视为最珍贵的财富，世代传承或作为货币流通。由此我们总会联想到“丝绸之路”……在热带，人们把树皮捣烂，直至它变得柔软；在西非是木槿，在印度是黄麻，在亚洲其它地区，是荨麻科的各种植物，在欧洲则是汉麻……花、叶和果实则提供了丰富的色彩……这是一株多彩的树，每片叶子都披挂着布料，上面装饰着由点线和圆弧构成的和谐图案。几何图形是一种文化、一种信仰、一种社会阶层的象征，这些繁复图案有时会具有魔力，或成为趋吉避凶的符咒……这些枝桠是世界的缩影，是罗列审美情趣、外观样貌、制作技术或各种源起的谱系图。用衣服遮护和美化身体，用款式表明自己所属的群体——这是人们自古以来的做法，也是一种对象征符号的演练。将植物纤维纺成布匹，在布匹上作画或为其染色，需要高超的技艺和代代相承的知识。这是人类手脑并用，才会创造出的奇迹。   

  设计师Christine Henry

  爱马仕涂鸦

  Kongo是街头艺术家中的一员。他游历了整个世界，从巴西到香港，他作画、构思、与人交流。作为国际涂鸦艺术节的联合发起人之一，他邀请各国的艺术家们到巴黎郊外，在巴尼奥莱(Bagnolet)的街墙上作画。这些作品散发着艺术公社和大都会的生动活力，见证了丰富多样的都市文化。从纽约的地铁到巴黎的砖墙，传递着各种讯息的街头艺术终于建立起自己的群体。此次，Kongo将他的画布从水泥墙移到了丝巾面料上。他像审视墙壁一样审视这块方巾，让文字奔涌，让图画喷薄，让色彩旋动，展现出一如既往的才华、大胆和艺术活力……爱马仕，正如这世界一样，每天都在变！  

  设计师：Kongo

  阿努伊精神

  这块方巾是对阿伊努族的致敬。设计灵感源于该族文化的传统图案。编绳和蛙绣装饰着节日盛装，宽大的围裹式长袍与日本和服颇为相似，有的需要耗费一年时间方可完成……这些设计结构和高度抽象的几何图形好似美国移民的百纳被——两种技艺的源起虽相隔一片浩瀚大海，却又如此相似。如今已为数不多的阿伊努人生活在三座岛上：俄罗斯的萨哈林、千岛列岛，尤其是日本的北海道。这个相信万物有灵的民族有着特有的歌舞、语言表达和“熊节日”，以及丰富的手工艺传统。一切物品都值得装饰，无论是箭囊还是卷胡棒——留长胡子的男人们最需要的工具。阿伊努的女人们则会在嘴巴周围纹上刺青，好似一张笑弯的嘴。她们会坐在草和芦杆搭起的阁楼里，将这些几何线条搭配成柔和对称的图案，以此召唤神明的庇佑；围绕着跳动的心脏的迷宫图案，或是自然界的迂回条纹，都有助于宇宙、云朵、山峦或水道保持其平衡常态。不过这图案的含义依然是个迷团。它们装饰着由榆树或桦树皮纤维，或者荨麻织成的服装，展示着阿伊努精神，一种坚韧的生存力量。  

  设计师：Natsuno Hidaka